Desenredando los hilos del tiempo: un viaje por la historia de los pañuelos

Desenredando los hilos del tiempo: un viaje por la historia de los pañuelos

When it comes to bandanas, the common perception often involves associations with women's accessories or stereotypes of guys adopting a feminine style. However, this is a misconception! The bandana, in fact, is a crucial element in American vintage fashion. Despite being a seemingly simple accessory, the bandana has a rich and colorful history. Originating during the American Revolutionary War, it was initially used as a tool for political propaganda by politicians, evolving from a symbol of the working class to a beloved item among hippies, rap artists, and Harley-Davidson motorcycle enthusiasts. The bandana inherently carries a wild and rebellious cultural spirit. Read on to discover more.

The history of the bandana can be traced back to ancient Roman and Greek times. Derived from the Sanskrit word "badhnati," meaning to bind, it later evolved into the Portuguese "bandannoe" and ultimately became "bandana," signifying a large handkerchief with prints. However, unlike handkerchiefs made of cotton, bandanas were originally made from linen.

Not every square cloth can be called a bandana; there is an art to the prints. Authentic vintage bandana patterns often feature Paisley, iris, and other culturally significant designs. For instance, the Paisley pattern, also known as cashew flower or amoeba, resembles a distorted teardrop or the silhouette of a caterpillar under a microscope. It is the most common bandana pattern and is often used interchangeably with the term "bandana."

Although the Paisley pattern is named after the town of Paisley, it actually originated from Babylonian totems, originally known as Buta. After spreading to Persia and India, it became popular. Some even claim its earliest origins in India, symbolizing the leaves of the Bodhi tree, representing life. In the 18th century, during Napoleon's expedition to Egypt, shawls with this pattern, known as Kashmir shawls, became fashionable in Europe. The East India Company seized this opportunity, importing and selling them to various European countries.
En el siglo XIX, los países europeos comenzaron a imitar el patrón Paisley. La ciudad de Paisley, en el oeste de Escocia, se convirtió en el lugar más famoso para esta imitación, conocida por sus telas de algodón y lana estampadas en bloques. Los artesanos de Paisley combinaron creativamente diferentes colores, patrones y diseños en forma de remolino, formando gradualmente los patrones que vemos hoy, de ahí el nombre de Paisley.

En cuanto a la flor de iris, aunque común, su historia no es sencilla. Los primeros registros se remontan a los murales del antiguo Egipto, donde simbolizaba a los mensajeros de los dioses y la encarnación de las buenas noticias en el Monte Olimpo. Cuenta la leyenda que tras escapar de las manos de los visigodos, el rey francés Clodoveo se escondió en un campo de flores de iris, decidiendo adoptar el iris como símbolo real. Representa una planta vigorosa, la reina del campo.

The bandana entered the public eye from the upper class during the American Revolutionary War. George Washington, known as the "Father of the United States," served as the first president. During his presidency, his wife Martha Washington commissioned a print designer named John Hewson to create a bandana featuring George Washington's image as a commemorative item. John Hewson designed Washington on horseback, surrounded by cannon flags and propaganda text, highlighting Washington's dedication to American independence and liberation. From then on, the bandana became a tool for politicians to promote political ideologies and campaigns. This tradition persisted until the 1950s.
Más tarde, ¿cómo se asoció el pañuelo con la clase trabajadora? Originalmente, los pañuelos eran artículos prácticos utilizados por los trabajadores para atarse alrededor de la cara para evitar el polvo y limpiar el sudor. De manera similar, en la cultura vaquera posterior, los vaqueros ataban pañuelos alrededor de sus caras para protegerse del viento y la arena. En consecuencia, el pañuelo se convirtió en un símbolo de la clase obrera baja. En 1921, el levantamiento armado más grande de la historia laboral ocurrió en Virginia, con más de diez mil mineros que llevaban pañuelos rojos como símbolo unificado para luchar por mejores derechos.

From this point on, bandanas became closely connected with the working class, even giving rise to the Inglés word "redneck," referring to the red bandanas worn around workers' necks. However, during this American labor movement, bandanas also symbolized workers' fight for their rights.

During World War II, as a large number of men left for the battlefield, women became the main workforce in factories, tying their long hair with bandanas as they joined the workforce. To encourage more women to leave their homes for work, the government created the character "Rosie the Riveter," depicted with a red bandana tied around her head, as a propaganda tool. Thus, bandanas also found their place in the history of American workwear fashion.
No fue hasta la década de 1960 que los pañuelos se convirtieron realmente en un accesorio popular. Esta época fue testigo del auge del movimiento hippie, con hippies y jóvenes rockeros que llevaban pañuelos como símbolo de personalidad rebelde.

Starting from the 1970s, American prison guards began using bandanas to mark prisoners. After their release, ex-convicts brought the habit of wearing bandanas to the streets, becoming a trend and even a symbol of gangs. Each gang had its own colors and designs. For example, in gang conflicts, specific colors were designated for specific groups or affiliations, essentially ensuring that one wouldn't harm their own.

Las dos pandillas más famosas, los Bloods y los Crips, adoptaron pañuelos rojos y azules como sus artículos representativos de la pandilla. Como es bien sabido, las pandillas estadounidenses tienen fuertes lazos con la cultura hip-hop. A muchos raperos, especialmente aquellos con un estilo gangsta rap, les encanta usar pañuelos, ya sea atados alrededor de sus cabezas o utilizados como máscaras faciales.
En la década de 1990, con la admiración de cantantes de rock, artistas de hip-hop y entusiastas de Harley, los pañuelos se convirtieron en un símbolo cultural de la ropa casual estadounidense. Debido a su estilo robusto y rebelde, junto con una historia de contracultura, el pañuelo se convirtió en un elemento clásico de la moda vintage estadounidense.
La pequeña pieza de pañuelo no solo es versátil en cuanto a dónde y cómo se ata, sino que también es un accesorio esencial en la moda. Se puede combinar con trajes, mezclilla u otra ropa informal.

Por ejemplo, atado alrededor de la cabeza, exuda un fuerte estilo personal, que recuerda a los músicos de rock y artistas de rap, haciendo una declaración audaz y de alto perfil.
When tied around the neck, it can be tied like a red neckerchief, with two consecutive knots, leaving two small braids. Alternatively, it can be tied like a scarf, leaving only one side with a small braid. Or tied in a triangular knot, leaving a inverted triangle in front and tying a knot behind the neck, the standard "gangster style."
Colocado en el bolsillo de la camisa, similar al pañuelo de bolsillo en la cultura del traje, es una forma muy caballerosa de usarlo.

Utilizado como mascarilla o atado alrededor de la muñeca, este estilo es el más adecuado para pañuelos oscuros con estampados llamativos, que suelen utilizar los motociclistas para secar el sudor. Sin embargo, recuerde que cuando se ata alrededor de la muñeca, un look ligeramente desordenado y casual es más atractivo que un look bien atado, lo que agrega un toque de indiferencia.
También se puede atar al cinturón o meterlo en el bolsillo trasero del pantalón como adorno.

En resumen, el pañuelo puede ser formal o informal, dándote la libertad de crear la sensación deseada.